會大街上求票來看陳楷格新片的人，基本上都是因爲《霸王別姬》纔對他刮目相看。
沒想到會是這麼個玩意。
在沒有真正看到電影之前，也有人知道《無極》在華夏上映後口碑不好。
說好聽點就是兩極分化，說不好聽就是爛。
但是歐洲影迷普遍認爲是華夏人沒有審美細胞，根本接受不了高端文化。
現在端過屎盆子嚐了一口，發現原來真的是屎。
不止是觀衆傻眼，第二天媒體也變得非常不“友好”。
國外的媒體和國內的也沒啥區別，你動用一下關係，塞點紅包，也一樣能跪舔你。
奈何《無極》這盤子屎實在是難以下嚥。
以觀點鮮明和直率著稱的米果評論人羅伯特·科勒寫了篇很直率的影評，在首映第二天刊出：
“這部華夏最貴的電影擺脫了重力，同樣擺脫了邏輯。”
“影片混合着近乎滑稽的情節、二流的電腦特效、一些驚人的佈景、多少有些卡通的武打和彆扭的國際陣容。”
這些大抵是記者觀衆們的同感，非常具有概括性。
一位就職德國電臺的華人記者非常藝術地在報道結尾處，向陳楷格發難：
“在您的影片結尾，女主角得到了重新選擇人生的機會；如果給您一個再次選擇的機會，您是否會用更加真實的手法處理這個故事？”
看似很有禮貌，問的問題並不尖銳。
但是和柳妍問的問題簡直如出一轍，估計陳楷格看了之後要腦溢血。
國內票房他能糊弄，能把觀衆騙進去。
海外他的力量根本就不夠。
一位德國老影評人認真地說：“我很失望，在《無極》裡我找不到陳楷格電影的影子，倒是看到不少普通華夏導演的影子。比起《霸王別姬》，《無極》真是差多了！”
來自比利時《電影魔力》雜誌的影評人佛雷蒂·薩爾特告訴記者，《無極》的拍攝技巧、表現手法等非同一般，視覺效果極具衝擊力。然而，由於語言和文化的差異，他本人在理解具體內容和情節方面有困難。
換而言之，就是你特麼拍得啥玩意啊。
郝運在酒店看着收集過來的報紙，發出了給給給的笑聲。
“好無聊呀……”安小曦對這些卻沒什麼興趣。
她這幾天已經把柏林逛的差不多了。
柏林不是下雨就是下雪，也沒什麼好看的。
“不如我今天帶你去槍械俱樂部玩，帶你去打手槍！”郝運掏出了他《ipsc實用射擊認證證書》。
在香江加入槍會後，他有機會就去那邊玩一玩。
這東西比較敏感，考不考證不重要。
主要是哪有男人不喜歡槍呢。
郝運手槍、步槍、霰彈槍基本上都玩過，水平還挺不錯的樣子。
“好呀！”只要是能有點兒玩的，安小曦就很開心了。
劉阿姨這次沒有跟過來，她在處理別墅裝修的問題，郝運那邊的裝修也託她一併處理了。
不然的話，肯定不會允許姑娘去打槍。
2月14號是西方情人節。
這一天，棒棒著名導演樸贊旭在柏林電影節主會場前舉牌示威要求堅守原有的國產影片配額制。
抗議牌上正面寫着“korean films are in danger”(棒棒電影處於危險之中)，背面則寫着“no screen quota＝no old boy”(沒有電影配額制，就沒有《老男孩》)。
棒棒本土最近也是抗議聲不絕，安聖基、樸重勳、崔岷植等棒棒影人都相繼進行個人的抗議示威活動。
而此前隨《無極》來到柏林參加歐洲首映禮的張東健，也在新聞發佈會上表達了他棒棒政府新電影配額制的不滿。
當然，這種抗議並沒有什麼卵用。
當爹的要兒子跪下，兒子難道還能不跪？
然後下午的時候，和前天《無極》歐洲首映相同的地點，相同的時間，《爆裂鼓手》正式首映。
陳楷格沒有來……
郝運望眼欲穿之下，陳楷格依舊沒有來參加郝運電影的首映禮。
我本將心向明月，奈何明月照溝渠。
我見青山多嫵媚，料青山見我應如是。
不成想，終究還是錯付了。
不過，郝運的電影首映，來參加的媒體肯定不缺少國內媒體。
他們肯定會對這一現象大肆報道。
人家郝運第一時間就跑來支持你的電影首映——而且還是在國內看過公映版的前提下。
可伱呢？
你居然連出現都不出現。
什麼叫格局，什麼叫度量，你陳楷格真是一點兒也沒有！
陳楷格不來不代表其他人不來。
參展的華夏電影人，賣片的華夏電影人，凡是來到這邊的華夏電影人基本上都來了。
甚至連張東健和真田廣之都出席了首映禮。
因此更顯得陳楷格心胸狹窄。
郝運在各大電影節拓展出來的好人脈，今天也起到了重要的作用。
各國電影人紛紛涌入，有些甚至整個劇組的過來捧場，比如《水果硬糖》、《權力的迷醉》、《犯罪》等等。
有些人是因爲郝運的個人魅力，有些人是對他的電影充滿了期待。
還有一些是想看看這個強有力競爭對手到底有幾斤幾兩。
之前郝運在開幕式遇到的毛熊約瑟夫，他帶了幾十號人過來。
還有大量的毛熊媒體，全都是來給郝運助陣的。
預約來參加首映的電影人實在太多，以至於能夠拿出來賣的電影票都少了很多。
比《無極》更加的一票難求。
郝運甚至都沒有進行任何形式的宣傳，傳單都沒有去發。
不是他飄了。
而是情況它不允許。
就算是有更多的觀衆，你地方坐不下又有什麼用呢。
事實上，在郝運到達柏林後，就有不少片商聯繫到他本人。
希望能夠購買《爆裂鼓手》的海外版權或者海外發行權，對於改編權也有一部分人心動。
只是郝運無一例外的婉拒了。
別看這些人如此的熱情，其實都是抱着撿漏的目的來的。
想要賣上價格，必然要等到首映的反饋出來後，甚至等到電影拿了獎之後。
電影開始之前，照例是主創登臺接受媒體和現場觀衆的提問。
《爆裂鼓手》的主創除了郝運、馮元徵、安小曦，在首映這一天又趕過來了製片人董憑、攝影師趙斐，剪輯師張一凡。
“根據評委們看片之後透露，這部電影是經得起觀衆考究的一部電影，我想請問，郝運導演，你如何看待觀衆態度對電影藝術的作用。”
“我認爲，觀衆與電影的交互，纔有可能使電影具有更深一層的探討空間，也是最讓我期待的地方，我的電影是拍給觀衆看的，即便是評委，那也是我的觀衆。”
郝運快速的回答了第一個問題。
和陳楷格認爲觀衆是傻子不一樣，郝運不管是什麼劇本拿到手裡，他都希望觀衆會喜歡。
不是說他多麼的愛這些觀衆，而是因爲他想賺大家的馬內。
“爲什麼選擇爵士樂？”
“我不止是導演，也是一個音樂創作人，涉獵的比較廣泛，當時正好在研究爵士樂，所以就選擇以此作爲載體。
華夏的中央音樂學院給了我很大的支持，我想說的是華夏並不是音樂荒漠，它歷史悠久，音樂在很古老的時候……
如果有機會的話，我希望下次電影節期間，可以爲大家呈現一場有二胡和嗩吶組成的音樂會，我目前正在鑽研這兩門樂器。”
郝運不忘宣傳華夏的文化。
愛國是必須的，尤其是在外人面前的時候。
家裡有什麼不好那也是家裡的事，找外人去評理本來就會被人看不起。
哪怕是敵人，也鄙視出賣祖宗的人。
媒體又問了不少的問題，郝運都能對答如流，順利滿足了所有人的好奇心。
不過，電影還沒開始看，能提的問題也不多。
大家全都等着看看電影到底拍了什麼。
因此時間到了之後，現場立刻就安靜了下來。
《爆裂鼓手》的放映終於開始了。