曰本電影現在是越來越朝二次元靠攏，其中真人點影票房真的不要太糟糕。
這也直接導致東京電影節有點涼涼。
每一年在金像電影節的到來，都會給香江增加五十多萬人次的遊客，爲了讓這些人能有住的地方，夢工廠特意在映紅體育館周邊修建了十幾棟三星級別的酒店，用來滿足來參加電影節的人居住。
其實不只是夢工廠這樣搞，就是其他房地產商也是在天水圍修建了這種不太高擋的酒店，用來滿足這些遊客的住宿。
這些年香江遊客在緩慢增多，這一部分原因就是金像電影節的越來越火熱，很多全世界的影迷都會彙集於這裡。
再有天水圍花園式的城市打動了他們，於是他們就充當了自來水，香江這個大都市就慢慢的在全世界知名起來。
對於天水圍這個花園城市就沒有不喜歡的，還有在這裡有很懂旅遊的景點，比如體育館看巨星歌手演唱會，這是在電影節期間邀請世界各地的知名歌手來這裡開演唱會。
這種互惠互利的事情很多歌手都是願意的，因此電影節基本上沒有花費多少錢。
而這一項舉措不知道讓多少影迷欣喜不已，這也是他們不辭辛勞也要在全世界彙集於此的原因之一。
還有夢工廠樂園也是一個大景點，在這裡很多西方人可以感受到不同於迪士尼樂園的韻味。
還有影視城、遊戲城、漫畫展覽、博物館、維多利亞港灣等等讓人徜徉的地方。
當然還有購物的天堂天水圍步行街和中環街。
這些都是很多遊客喜歡的地方，最後還有一個不可忽視的地方，那就是香江的美食，在這裡很多中華美食讓很多外果仁是流連忘返。
說實話金像獎能走到今天趙紅哥一點都不感覺意外，這主要是跟本身的電影知名度有關，香江的電影目前在全世界都是響噹噹的。
在這種情況下有一個影響力很大的電影節就不足爲奇了。
但是要怎樣把電影節做大做強就有待商榷了。
首先要與商業集合，目前金像也是做到了，在電影節期間展覽的電影交易量是高達幾百部，成交額在幾億美金。
很多歐美小電影公司也是拿着他們電影在這裡碰運氣，要是哪一家院線商看上就是白賺的了。
他們的電影是不可能在這邊發行的，沒有這個能力與實力。
再有就是要有好電影，要是沒有好電影還談個蛋蛋啊！
再再有要有良好的環境，就像威尼斯水上城市，讓很多人嚮往，人們在參加電影節的同時，還能當成一次有意義的旅遊，這種一局兩得的事情，感覺很划算。
最後再有可口的美食就完美了。
很不好意思，目前的香江全部達標。
自趙紅主持金像獎以來，就一直致力於推動兩岸三地文化交流，不在只限定於一個區域，比如說限制內地電影參加電影節啥的，一切統統都沒有。
這也導致這幾年內地的電影在金像電影節屢屢斬獲頗豐。
這主要是內地拍攝文藝片確實有一手，香江拍攝文藝片的導演確實少了一點，很多香江電影人爲了能得獎，他們都願意和內地導演合作，這也是變相的促進了內地和香江之間的文化交流了。
還有彎彎電影在這邊得到的獎項也是很多，這時期彎彎的文藝片還是很厲害的。
在去年彎彎導演侯孝賢執導了劇情片《悲情城市》，該片獲得了第46屆威尼斯國際電影節金獅獎。
這時候彎彎有一些文藝片大師，如：侯孝賢、楊德昌、張艾嘉等等。
有意思的是《悲情城市》這部電影還是夢工廠投資的，最後所用功勞都被彎彎當局給鯨吞了，不知道的還以爲是他們所做出的成績呢！
這部電影雖然是一部文藝片，但是票房還算不錯，在全世界家起來高達三千多萬美元的總票房。
在這種情況下兩岸三地在金像電影節上是平分秋色，三家得到的獎項差不多。
想要在金像電影節上得到最佳男女主角是很困難的，可能第一次要容易一點，只要是在同一批影片中，在影片還算過得去的情況下，表演是最好的就成，假如演技相差彷彿，那就要多多公關了。
微微的公關在電影節上還是允許的，不然的話評委成員外快怎麼得來。
假如表現都是差不多，人家選誰不是選。
這種還算公平的公關趙紅一般是不管的，‘水至清則無魚’
但是相差懸殊太大，那是不可能被公關的，這已經不是錢不錢的問題了，這是涉及原則性問題。
這是爲了保證獎項的含金量。
還有一個事情，那就是雖然沒有影帝影后不二封的說法，但是想要在第二次得影帝或者是影后也是相當困難的。
其中的一個重要指標就是你要突破之前的自己，要是表演沒有大的突破，想要在拿獎就是不太可能的。
即使是同臺競技的新人差他們一籌也是不搭嘎，還是會給予新人。
趙紅這樣做的原因就是要把機會多多留給新人，要是每一屆得獎的都是那幾個老面孔，那麼電影節將是一潭死水。
也起不到提攜新人的目的。
戛納爲啥在全世界都是很有知名度，那就是它推出了很多知名導演，他們在參加了戛納之後才起飛的。
趙紅還記得在原時空金像獎頒獎禮，每一屆都是那幾個人，感覺一點意思都沒有，還有很多演員接二連三的連續得到最佳男主角或者是最佳女主角。
這種情況下是很容易打擊演員的積極性的。
一些演技紮實的演員，由於頻繁得獎，他們就會躺在功勞簿上吃老本，沒有再次創新的精神，新人被前輩堵死上升渠道，他們想要出頭就很困難，對於磨練演技也是積極性不高。
趙紅的這一番操作就是讓每一個人都是在一個起跑線上，即使是演技超牛的演員也是不例外。
同樣如此，導演也是一樣，要是他們沒有什麼實質性的突破，他們要再拿最佳導演也是千難萬難。
就是應爲有了這樣的潛規則，這才上這幾年新人是接二連三的冒出頭，很多藝人對於演技也是相當看重，很多老前輩也是下狠心逼迫自己在演技上再次突破。
可以說在趙紅執掌金像電影節以來，還只有一個演員拿了兩次最佳男主角。
那就是發哥，他在《英雄本色》裡面小馬哥的精彩表演，再到《賭神》裡面兩種人格都是做到和諧自然，毫無違和感。
對他那兩次最佳男主角基本上是沒有人不服。
就是百變影帝樑小摳也是隻是拿了一次影帝。
這可想而知想要拿獎真的是不容易。
很多人都斷言發哥是不可能在拿金像最佳男主角了，主要是一個人的演技定型之後太難突破了，但是他本人倒是很是樂觀，心中還想要在站上這個舞臺一次。
因此對於自身的演技磨練一直沒有鬆懈過。
趙紅和圈內電影人交流，大家暢所欲言，只要能提出對金像電影節好的方案，他都會一一採納。
其實目前爲止金像電影節的基本框架已經搭建好，以後只要多多關注電影評獎比較公平就會讓電影節影響力越來越響亮。
趙紅在有意無意地慢慢增加內地電影人的評選委員數量，當然邀請的都是那種有真正才華的電影，還有思想不僵化的電影人，比如說謝縉導演，這就是一個內地爲數不多能講好故事的導演。
這些年他在夢工廠的支持下可是拍攝了很多大賣的電影。